La Collection de l’Art Brut expose en permanence une partie de sa collection. Les œuvres d’Art Brut sont réalisées par des créateurs autodidactes. Marginaux retranchés dans une position d’esprit rebelle ou imperméables aux normes et valeurs collectives, les auteurs d’Art Brut comptent des pensionnaires d’hôpitaux psychiatriques, des détenus, des originaux, des solitaires ou des réprouvés. Ils créent sans se préoccuper ni de la critique du public ni du regard d’autrui. Sans besoin de reconnaissance ni d’approbation, ils conçoivent un univers à leur propre usage. Leurs travaux, réalisés à l’aide de moyens et de matériaux généralement inédits, sont indemnes d’influences issues de la tradition artistique et mettent en application des modes de figuration singuliers. La notion d’Art Brut repose ainsi sur des caractéristiques sociales et des particularités esthétiques. On doit au peintre français Jean Dubuffet (1901-1985) l’invention du terme «Art Brut», ainsi que la donation à la Ville de Lausanne des œuvres formant la collection d’origine.

Griffes et pinces, pustules et carapaces, poils et écailles, antennes et cornes, les monstres de Josep Baqué (1895-1967) n’ont pas été affublés des plus beaux atours. Cependant, ce bestiaire imaginaire suscite curiosité, fascination et amusement. Le créateur a su donner un caractère à la fois attractif et repoussant à ses figures.

Exposition ouverte jusqu’au 26 octobre 2014

Le Musée des Beaux-Arts accueille un ensemble exceptionnel d’œuvres en provenance de la Galerie nationale Trétiakov, à Moscou. Quelque 70 peintures retracent les grandes heures de l’école de paysage russe des années 1855 à 1917. Au milieu du XIXe siècle, une nouvelle génération d’artistes refuse de se soumettre au diktat de l’Académie impériale des beaux-arts à Saint-Pétersbourg. Abandonnant les sujets bibliques et mythologiques, elle part à la découverte des mœurs et des paysages russes contemporains. Dans le contexte fortement politisé de l’abolition du servage et de la quête d’une identité nationale, elle apporte une contribution décisive à la construction d’une société qu’elle rêve moderne et démocratique.

Les peintres explorent alors les mers, les montagnes et les forêts du vaste Empire. Le paysage se révèle être, pour les artistes, un des meilleurs traducteurs de l’«âme» et de la «terre» russes.

Exposition ouverte jusqu’au 5 octobre 2014